Kunst van de Chinese Schilderkunst
Volgens hun uitdrukkingsmiddelen kunnen Chinese schilderijen in twee categorieën worden verdeeld.
Volgens hun uitdrukkingsvormen kunnen Chinese schilderijen in twee categorieën worden verdeeld: Xieyi School kenmerkt zich door overdreven vormen en vrije penseelvoering en Gongbi School kenmerkt zich door nauwe aandacht voor detail en fijne penseelvoering.Xieyi, echter, is de fundamentele benadering van Chinese schilderkunst. Het vormt een esthetische theorie, die bovenal de gevoelens benadrukt. Gu Kaizhi, een beroemde kunstenaar uit de Jin-dynastie (c. 345-406), was de eerste die de theorie van "de vorm de geest laten tonen" naar voren bracht. Volgens hem zou een schilderij dienen als een middel om niet alleen het uiterlijk van een object over te brengen, maar ook om uit te drukken hoe de kunstenaar dat object bekijkt.
Anders dan westerse schilderijen is een Chinees schilderij niet beperkt door het brandpunt in zijn perspectief. De kunstenaar kan alle scènes langs de Yangtze-rivier op een lange en smalle stuk papier of zijde schilderen. Het kan worden gezegd dat de adoptie van verschuivend perspectief een van de kenmerken van Chinese schilderkunst is. Waarom benadrukken de Chinese kunstenaars het verschuivende perspectief? Ze willen ontsnappen aan de beperkingen van tijd en ruimte om in hun afbeeldingen dingen op te nemen die zowel dichtbij als ver weg zijn. Ook ontdekken de kunstenaars dat mensen in het leven hun omgeving vanuit een mobiel brandpunt bekijken. Terwijl je langs een rivier of in een tuin loopt, zie je alles op je pad. Het verschuivende perspectief stelt de kunstenaar in staat om vrijelijk uit te drukken wat hij wil.
Chinese kalligrafie en Chinese schilderkunst zijn nauw met elkaar verbonden omdat lijnen in beide worden gebruikt. De Chinezen hebben eenvoudige lijnen omgevormd tot een hoogontwikkelde kunstvorm. Lijnen worden niet alleen gebruikt om contouren te tekenen, maar ook om de concepten en gevoelens van de kunstenaar uit te drukken. Een verscheidenheid aan lijnen wordt gebruikt voor verschillende onderwerpen en verschillende doeleinden. Ze kunnen recht of gebogen, hard of zacht, dik of dun, bleek of donker zijn, en de inkt kan droog of lopend zijn. Het gebruik van lijnen en penseelstreken is een van de elementen die Chinese schilderkunst haar unieke kwaliteiten geeft.
